匠心獨運，歲月傳承
實踐前期，隊員們通過查閱資料了解到，據史料記載，景泰藍掐絲琺瑯制作工藝誕生于皇宮，起源于元朝，盛行于明朝景泰年間，距今有六百年歷史，是中國傳統的著名手工藝品。近代，景泰藍掐絲畫作為傳統景泰藍工藝的延伸，是一種集傳統與現代相結合的藝術表現形式，廣泛流傳于全國各地。“云仙景泰藍掐絲技藝”溯源于清朝光緒年間，歷經五代傳承，已有百余年歷史。經過數代人傳承發展，這項技藝已成為著名的中國文化符號。2022年，云仙景泰藍掐絲技藝被淄博市人民政府列入淄博市第七批市級非物質文化遺產名錄。
圖為工作人員為實踐隊員介紹作品。 中國青年網通訊員 邵明陽 供圖
來到楊云老師的工作地點，由工作人員帶領實踐隊員來到作品陳列室。工作人員向實踐隊員介紹到，云仙景泰藍掐絲技藝傳承了我國傳統景泰藍掐絲畫的技法，借鑒了傳統景泰藍工藝品中的嵌絲、點藍技術，制作工藝精細復雜，經過設計、制胎、掐絲、點藍、燒藍、磨活、鍍金等十幾道工序完成，在葫蘆、木版等媒介上用金屬絲鑲嵌出各種圖形，用釉料、釉沙、彩沙等原料點藍著色，最后將畫面做拋光處理，使成品畫面呈現水晶般透明、亮麗質感；也可以處理出磨砂、亞光、沙粒感、立體等多層次畫面效果。
傾囊相授，不滅燭光
隨后，實踐隊員們移步創作教室。首先映入眼簾的就是各優秀學徒的代表作品，日照金山、荷塘月色……金絲作形，彩沙著色，各式景觀栩栩如生。楊云老師向大家介紹，來自北京地區的宮廷景泰藍掐絲琺瑯與云仙景泰藍有著本質的差異，那就是前者需要燒制才能形成，后者則是由特殊膠來固定和著色，概括起來就是一熱一冷。云仙景泰藍掐絲畫以其相對安全和便捷的制作過程等特征更具有宣傳普及和親民傳承的優勢。大屏幕上展示這各種動畫形態的龍為學生們提供底稿的參考，隨后，學生們利用膠水、鑷子、剪刀和鍍金粉的鋁絲銜接在小木板上，以手部動作控制彎曲方向，這個步驟就是掐絲。接著，楊云老師開始向大家明確上色的要求，刮刀取彩沙，加水沒過并滴入固沙膠。在看似簡單的步驟里卻蘊藏著對耐心和細致的要求。取沙的量不僅不能超過金絲的上限，還要在加入彩沙時及時敲打和震動使彩沙進一步平整和均勻。
圖為學徒在創作作品。 中國青年網通訊員 邵明陽 供圖在學生進行創作的間隙中，實踐隊員對楊云老師進行了采訪，楊老師來自于藝術世家，收到家中手工藝人的影響選擇繼續傳承這項技藝，作為第五代傳承人，楊老師致力于作品設計和創作的同時，也通過藝術學校的方式將這項技藝傳遞給更多人，不僅讓孩子們來到藝術學校學習一門小技藝，更主動去到各個學校進行教師培訓和非遺進校園和進社區活動。在老師的學生中，實踐隊員發現了兩位特殊人群的孩子，楊老師說，即使他們表達有困難，亦或帶著耳蝸，他們仍表現地更加出色和更具專注力，深深地詮釋了“上帝為他們關閉了一扇門，就會為他開啟另一扇窗”。
圖為實踐隊員采訪楊老師。 中國青年網通訊員 邵明陽 供圖與此同時，楊老師緊跟時代潮流，不僅積極創作當下社會生活相關的作品，更借助抖音等多媒體平臺進行技藝的宣傳，借助互聯網的力量讓跟多人看見云仙景泰藍掐絲畫，看到更多的非物質文化遺產，進而加入到非遺傳承的行列。
在長年累月的沉淀中，楊老師用智慧和汗水創造出了美輪美奐的景泰藍藝術世界。一件精美有創意的工藝品需要經過多重工序，必須具備嫻熟的操作技巧，一絲不茍、高度專注，才能完成制作。專注于心，心無旁騖，追求極致，致力鉆研，這就是匠人精神，是新青年吃苦耐勞、奮發圖強的精神動力，更是新媒體里傳播文化、新時代里傳承文化、新世界里弘揚文化的信心與底氣。
圖為實踐隊合影。 中國青年網通訊員 邵明陽 供圖
